Born in 1974 in Lublin, Poland, lives and works in Switzerland
She studies business in Switzerland at Lycée Jean-Piaget while simultaneously attending the Academy of Meuron. She earned a diploma with honors from the van der Kelen Institute in Belgium and then pursued ceramics training in Lisbon and Miami. Her past as a political refugee at the age of 12 and her nomadic life starting at 20 opened her to various existing styles—pop, conceptual, craft, appropriation. Her art, shaped by her personal experiences, finds expression through different mediums such as oil painting, illustrations, and ceramics, which she sometimes blends to create her unique mode of expression. Dusong creates asymmetrical or iconic faces, raising contemporary questions about women’s identity and/or obsessive consumerism. Animals and poetry also hold significant places in her works. She uses vivid colors for provocation, embracing an aesthetic devoted to consumer culture, and soft tones to evoke childhood reveries filled with lightness and poetry—an art that heals.
Né à Lublin en Pologne, vit et travail en Suisse
Elle étudie en Suisse le business au Lycée Jean-Piaget et en parallèle fréquente l’Académie de Meuron, obtient un diplôme avec mention à l’Institut van der Kelen en Belgique puis se forme à la céramique à Lisbonne puis à Miami. Son passé de réfugié politique à l’âge de 12 ans et sa vie de nomade dès l’âge de 20 ans l’ouvre vers plusieurs styles existants – pop, conceptuel, artisanal, appropriation. Son art, façonné par son propre vécu s’exprime à travers différents médiums tels que la peinture à l’huile, les illustrations et la céramique, qu’elle fusionne parfois pour créer sa propre mode d’expression unique. Dusong crée des visage asymétriques ou iconiques posant ainsi des questions contemporaines sur l’identité de la femme et/ou l’obsessionnel consumérisme. Les animaux et la poésie ont aussi une grande place dans ses œuvres. Elle joue avec des couleurs vives pour la provocation – une esthétique dédiée à la culture de consommation et des teintes douces pour évoquer les rêveries de l’enfance empreintes de légèreté et de poésie – un art qui soigne.
